UN HOMBRE FINGÍA SER UNA UNA NIÑA PEQUEÑA PARA OBSTENER MATERIAL PEDÓFILO EN LA RED
Policía Nacional ha detenido en Santander a un hombre de 24 años que se hacía pasar por una niña para entrar en contacto con menores a través de Internet y conseguir sus fotos, con las que después producía material pornográfico y lo distribuía.
Según la Policía, el detenido, J.G.M, captaba a las menores a través de una conocida red social juvenil, donde se presentaba como una niña argentina huérfana que había llegado hacía poco de su país y que estaba siendo maltratada por su tutor.
También les decía que confeccionaba vestidos y que podía ayudarlas a ser modelos. Cuando conseguía ganarse su confianza, lograba que le enviaran fotos en las que aparecían desnudas, se las pasaba a otras menores y así iba aumentando sus contactos y obteniendo más material pedófilo, explica la Jefatura Superior.
El presunto pedófilo ha sido detenido después de que la madre de una de las víctimas encontrase fotos de su hija desnuda y de otras niñas en el ordenador y alertara a la Policía.
Los agentes descubrieron que el perfil del acusado era falso y que los fotos de la supuesta menor argentina pertenecían en realidad a una adolescente de Asturias.
En la casa del detenido encontraron “numerosos” archivos de contenido pornográfico infantil, vídeos y fotografías de niñas posando ante la cámara de un móvil, desnudas o en ropa interior.
Opinión personal: Por desgracia hay mucha gente así por internet, que se hacen pasar por chicos jóvenes o por niñas y resultan ser unos pedófilos o pederastas. Para evitar que esta situación siga hay que tener mucho cuidado con la gente a la que se agrega al msn o al tuenti. Si no se conoce no se debería aceptar a nadie. El caso de Marta que está muy reciente podrá deberse al tuenti, a aceptar a personas que no son ellas y se hacen pasar por otras personas. Si estás leyendo esto te doy un consejo: No aceptes a nadie que no conoscas, si se te acerca alguien que no conoscas pasa y vete a tu casa, procurar no ir sin compañía… En fín, lastima que esto no sirva de nada….
El albedo es la capacidad de los objetos de reflejar la luz. Las superficies claras tienen un albedo elevado, mientras que las oscuras, lo tienen bajo, ya que absorben el calor del Sol y calientan lo que tienen debajo. Así, cuando una superficie está cubierta por colores claros, el ambiente se enfría. Bajo este principio de la Física, los investigadores de la Universidad de Bristol (Reino Unido) han calculado lo que pasaría si se seleccionan cultivos con un albedo elevado o con uno bajo. Y concluyen en un estudio publicado en Current Biology que con una selección de cultivos de colores claros, la temperatura de Europa y América del Norte podría bajar un grado centígrado durante el verano, lo que equivaldría a reducir el termómetro del planeta en 0,1ºC anuales, casi el 20% de lo que ha aumentado la temperatura desde la Revolución Industrial. El doctor Andy Ridgwell propone que los agricultores elijan granos más claros, no que cambien el tipo de cultivos. Así, entre varios tipos de trigo, se optaría por el más blanco y que refleje más luz. Los investigadores han calculado que durante el próximo siglo, si se lleva a cabo la sustitución de cultivos se podría evitar la emisión de 195.000 millones de toneladas de CO2. Ridgwell propone que los agricultores tengan ayudas por los beneficios ambientales de enfriar el planeta en forma de créditos de carbono, y calcula que podrían llegar a ganar 23 euros por hectárea.
Plano panorámico general: Es una filmación que abarca muchos elementos muy lejanos. En él los personajes tendrán menos importancia que el paisaje. Por ejemplo, una cabaña en el bosque vista de lejos. Las personas se verán pequeñas.
Gran plano general: Es una panorámica general con mayor acercamiento de objetos o personas. (Alrededor de 30 metros).
Plano general corto: abarca la figura humana entera con espacio por arriba y por abajo
Plano americano: Toma a las personas de la rodilla hacia arriba. Su línea inferior se encuentra por debajo de las rodillas.
Plano en profundidad: Cuando el director coloca a los actores entre sí sobre el eje óptico de la cámara dejando a unos en primer plano y a otros en plano general o plano americano. No se habla de dos planos, primer plano o segundo plano, como haríamos en lenguaje coloquial, pues hemos definido plano, por razones prácticas, como sinónimo de encuadre.
Plano medio (Médium short)
Limita opticamente la acción mediante un encuadre más reducido y dirige la atención del espectador hacia el objeto. Los elementos se diferencian mejor y los grupos de personas se hacen reconocibles y pueden llegar a llenar la pantalla.
Plano medio largo: encuadre que abarca a la figura humana hasta debajo de la cintura.
Plano medio corto (Medium close shot): encuadre de una figura humana cuya línea inferior se encuentra a la altura de las axilas. Es mucho más subjetivo y directo que los anteriores. Los personajes pueden llegar a ocupar la pantalla con un tercio de su cuerpo, y permite una identificación emocional del espectador con los actores. Mediante este encuadre es posible deslizar también muchos otros elementos significativos.
Primer plano (Close up): encuadre de una figura humana por debajo de la clavícula. El rostro del actor llena la pantalla. Tiene la facultad de introducirnos en la psicología del personaje. Con este encuadre se llega a uno de los extremos del lenguaje visual: los objetos crecen hasta alcanzar proporciones desmesuradas y se muestran los detalles (ojos, boca, etc.).
Semiprimer plano (Semi close up shot): Concentra la atención del espectador en un elemento muy concreto, de forma que sea imposible que lo pase por alto. Si se refiere al cuerpo humano, este tipo de encuadre nos mostrará una cabeza llenando completamente el formato de la imagen. Desde el punto de vista narrativo nos puede transmitir información sobre los sentimientos, analiza psicológicamente las situaciones y describe con detenimiento a los personajes.
Gran primer plano: cuando la cabeza llena el encuadre.
Plano corto: encuadre de una persona desde encima de las cejas hasta la mitad de la barbilla.
Plano detalle: Primerísimos planos de objetos o sujetos, flores, una nariz, un ojo, un anillo, etc.
Plano sobre el hombro: cuando se toma a dos personas en diálogo, una de espaldas (desde el cogote), y otra de frente que abarca dos tercios de la pantalla..
ENLACES:
http://victorian.fortunecity.com/muses/116/cinedidactico.html
http://www.uhu.es/cine.educacion/cineyeducacion/lenguajecine.htm
http://librosvarios.ifrance.com/cineinicio/cineinicio05.html
Cuando se filma con la cámara en movimientoEl cine no toma sólo imágenes. Filma sobre todo, movimientos. La gran fuerza expresiva del film está precisamente en su multiplicidad dinámica, en los numerosos tipos de movimientos que son posibles en él:
El Guión Cinematográfico
El guión es el relato escrito de lo que va a suceder en la película. Es algo muy sencillo y con un cierto parecido a una novela. Se desarrolla completamente un argumento teniendo en cuenta que todo hay que filmarlo, grabarlo y montarlo. El guión son los diálogos, las escenas, las secuencias, y una descripción minuciosa y pormenorizada de lo que los actores hacen en escena. El guión es el «montaje en borrador» de una película. Es muy importante que un escritor de guiones sepa de cine, de montaje, de los entresijos del rodaje, de la dificultad de realizar determinados efectos y que tenga idea de lo que cuesta económicamente realizar una película. En definitiva que sepa lo que se puede y lo que no se puede hacer en el cine.
«Sinopsis». Es un resumen muy breve del relato, que sirve para que el productor se fije en la idea. Suele tener unas pocas páginas, cinco o seis.
«Redacción novelada o Tratamiento». Es la redacción del relato como si fuera una descripción novelada, de forma lineal en cuanto a la visión que la futura película va a dar. Puede tener entre cuarenta y sesenta páginas.
«Guión literario o continuidad dialogada», cuando la redacción novelada se convierte en secuencias y escenas, en las que los diálogos y la explicación de los lugares de acción, lugar y tiempo son especificadas con claridad. No es necesario que tenga más de ciento treinta páginas.
«Guión técnico»: No todos los directores lo exigen y es muy variada su forma de realización. Su base es el «Guión literario», que se divide en planos, escenas, secuencias, siendo en realidad un montaje en borrador. No tiene por qué tener más de ciento cincuenta páginas.
El guión es el texto escrito con una estructura en la que se presenta todo lo que conforma una obra audiovisual. En otras palabras, es el documento operativo que contiene todas las indicaciones para ejecutar la toma correspondiente a un programa. Sin embargo, mientras en el cine teníamos un único modelo de guión, en la televisión la coexistencia de tan variada cantidad de formatos y géneros obligan a aplicar desde una misma base modelos diferenciados de guión.
El GUIÓN tELEVISIVO:
· Guión de las noticias. Debe iniciarse con un proceso de documentación y está determinado por su unidad temática, sea está una rueda de prensa o los encierros de San Fermín en Pamplona. Pertenece al modelo informativo valorado como más objetivo, prima lo visual y el desarrollo al margen del equipo televiso.
· Guión de reportaje, por ejemplo los de Informe Semanal. Basado también en la documentación, suele ser más extenso y contiene interpretaciones trasmitidas por la voz en off. Aunque tenga establecida una estructura clara, ésta puede verse alterada por la calidad de los hechos obligando a introducir variaciones improvisadas.
· Guión de entrevistas. Determinado por el orden y número de invitados y las intervenciones del presentador o moderador.
Guión de espectáculos y concursos. Siempre vendrá fijado por las características definitorias de cada uno y por la magnitud del formato. Por ejemplo en los realitys tipo “La Isla de los Famosos” un equipo de guionistas permanece en una isla cercana para, desde allí y al tanto de las cuitas diarias de los concursantes, poder establecer unos guiones adecuados al desarrollo del programa y a los intereses de la emisora.
2 – Algunas diferencias entre cine y televisión
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El cine es un lenguaje donde se unen muchos ingredientes importantes y básicamente uno de esos se encuentra en el guión de la historia, a diferencia de un libreto de televisión, un guión es menos explicativo en cuanto a los diálogos y es preciso en su veracidad oral.
El libreto de televisión es más explicativo .Trata de llevar al espectador a que se convenza de lo que se esta viendo es tal cual lo ve.
En el cine cualquier cosa puede pasar en una escena ya sea de ficción, terror, drama o comedia, ya que la estructura y la trama del guión narra los hechos de la historia con un fin determinado y en este caso no se trata de que la historia al final tenga que ser con un final dulce.
El libreto televisivo tiene otros esquemas, diversas formas en sus narraciones e historias y sus creadores cautivan al espectador para que sigan una secuencia de escenas con un límite indeterminado.
ENLACES:
http://www.uhu.es/cine.educacion/cineyeducacion/guionquees.htm
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